стности исполнения является ощущение общей линии развития произведения.
Обычно чем крупнее и богаче произведение по кругу образов и настроений, тем больше в его развитии отклонений, тем труднее почувствовать и провести основную линию мышления ко - роткими временными (и смысловыми) единицами мельчить исполнение; ученику же нужно научиться "крупно мыслить" в музыке, объединять большие последовательности. Это будет способствовать цельности исполнения, облегчит выяв - ления авторского замысла, содержания исполняемой музыки.
Надлежащее исполнение произведения не может быть до - стигнуто без понимания выразительного значения формы. Ученику должно быть известно, что форма неотделима от содер - жания, от замысла автора. Воспринимая направленности развития, важно почувство - вать грани между основными разделами произведения, выявить их смысловое значение. Надо научить дослушивать исполняемый раздел и ярко, рельефно начинать следующий за ним. Здесь можно провести аналогию с работой над фразировкой; только теперь работа над деталями приобретает качественно новое значение, подчеркивает стройность, законченности целого.
Если в произведении содержится ряд кульминаций, необходимо обратить внимание на их соотношение по значимости. "Слушатель устает, когда он слышит пианиста, у которого все эпизоды равно высокие и напряженные. . . Кульминация лишь тогда хороша, когда она на своем месте, когда она является последней волной, девятым валом, подготовленным всем предыдущим развитием" .
Состояние работы на заключительной стадии позволяет окончательно установить общий исполнительский план произ - ведения.
Ученик должен не только представлять исполнительский план произведения, но и знать, какие выразительные детали в том или ином разделе являются гл
Страницы: << < 8 | 9 | 10 | 11 | 12 > >>