"пристраивать" к предыдущей фразе последующую, быть внимательным к начальной ноте всех фраз, брать их без акцента, "воздушно".
Разучивание произведения.
Этапы разучивания вокального произведения.
1. Первоначально разучивается фортепианная партия.
2. Потом присоединяется вокальная строчка в исполнении концертмейстера. Важно на этом этапе почувствовать темп произведения, то есть вокалисту должно быть комфортно во время исполнения вокальной партии:
хватать дыхания на фразу (обязательно делать пометки люфтов в тексте);
тембр голоса солиста должен литься свободно, непринуждённо.
Поэтому исполнение концертмейстером вокальной партии под свой аккомпанемент даёт ему возможность найти баланс звучания между партиями, чтобы не перегружать тяжёлым звуком фортепианную партию, дать вокалисту свободу и естественность динамической интерпретации. Концертмейстер поймёт, какими должны быть темп музыкального произведения, характер, местоположения люфтов, проработает ускорения и замедления, силу звучания. То есть, весь ход произведения концертмейстер пропускает через свои ощущения.
Важно с учащимися младших классов разобрать каждую фразу вокального текста, определить главные звуки, ключевые слова. (М. Раухвергер, "Кто сказал, что я драчун?"). Хорошо преподавателю, либо концертмейстеру и ребёнку почитать текст с преувеличенно выразительной интонацией, выделяя ключевые слова.
Важно выделить унисонные аккомпанементы, которые дублируют партию вокалиста (Л. ван Бетховен, "Сурок", К. Гертнер, "Танцующие Эвридики"). Чтобы не мешать свободной интерпретации вокалистом своей партии, можно, сохраняя ритмическую пульсацию мелодии, фразировочную последовательность, люфты, сделать обработку аккомпанемента так, чт
Страницы: << < 5 | 6 | 7 | 8 | 9 > >>