плана, так как и вокальная, и инструментальная партии одинаково важны в произведении, совместно обогащают друг друга при правильном динамическом, ритмическом, фразировочном построении проведения. Как в вокальной, так и в инструментальной партии есть солирующие эпизоды, а есть второй план, который создаёт необходимую окрашенность партии солиста, высвечивает её с лучшей по звучанию стороны. Правда, у пианиста его солирующая партия представлена без вокальной поддержки, но она самодостаточна при наличии разных регистров и оттенков, которые создают искусные пальцы пианиста. Пианист исполняет свою партию с душой, "переливая" из пальцев в клавиши свои ощущения: тонкие, ажурные, или наоборот, громогласные, шумные, нетерпеливые, требовательные. Яркость пианиста должна проявляться без нарушения ансамбля. Но ответственность за исполнение песни, донесение её смысла до слушателя лежит всё - таки на вокалисте, "именно он представляет песню и соединяет слова с музыкой". Очень важно концертмейстеру как можно тщательнее проанализировать (проучить) свою партию. Тело концертмейстера должно быть созвучно исполняемому произведению.
В исполнительском искусстве Е. Шендерович выделяет 3 важных момента: "умение охватить образную сущность и форму произведения", автоматизм исполнения и умение "вдохновенно воплотить замысел автора на концертной эстраде". Е. Шендерович пишет о хладнокровии, мастерстве и мобильности реакции концертмейстера.
Работа концертмейстера в вокальном классе многогранна. Идёт учебный процесс, черновая работа по созданию "маленького спектакля в песне". Разучиваются и выучиваются нотный и поэтический тексты, просчитывается дыхание во фразах, намечается динамика, выбирается темп рабочий и окончательный, прорабатывается
Страницы: << < 3 | 4 | 5 | 6 | 7 > >>