и и сопряжения музыкально-выразительных средств, вслушиваться в интонационный и гармонический строй произведения - творить в своем воображении художественный образ.
"Слышание наперед" и немедленной проверки слухом - вот чего Голубовская добивалась от своих учеников. Она использовала следующую аналогию: "Читая литературный текст, мы сразу улавливаем не только значение слов, но их соотношения, рождающие идею и эмоциональный смысл. Музыкальный язык не состоит из известных готовых слов. Но закономерности лада, интонации и ритма создают понятный нам круг звукосочетаний - понятный тем больше, чем больше музыки мы знаем. Все музыкальные произведения так или иначе связаны между собой - кругом интонаций, гармоническими закономерностями, ритмическим складом и т. д. Но каждое неповторимо в ряду схожих, родственных. Чем больше таких рядов нам знакомо, тем легче доходит до нас идейная и эмоциональная значимость языка каждого нового произведения, тем ярче выявляются его индивидуальные особенности".
Б. Е. Милич признает: "Ученик младших классов самостоятельно может обнаружить "трудное место" в произведение, реже - определить в чем его сложность, и еще реже - найти пути ее преодоления. Все эти три компонента методико-психологической установки ("где", "почему", "как"),- уверен Борис Евсеевич, - должны быть всегда в распоряжении педагога в период выработки учеником самостоятельных навыков".
"Чем тщательнее вникнем в содержание музыкального произведения с точки зрения интонации, ритма, гармонии, регистровки и педали, - говорила Н. И. Голубовская, - тем ближе мы подойдем к пониманию формы произведения: нам даже ее искать не придется, она откроется нам сама".
Триединство музыкального искусст
Страницы: << < 3 | 4 | 5 | 6 | 7 > >>