Концертмейстерская азбука. Хор

Страницы: <<  <  1 | 2 | 3 | 4  >  >>

orte, не форсировать фортепианную звучность; и, наоборот, если хор звучит на piano и pianissimo - сопровождение не должно быть блеклым, еле слышимым, а ясным и внятным, чтобы не потерять звучание и быть услышанным певцами .
Исключением являются вступление и проигрыши, их необходимо играть ярче, чем остальной музыкальный материал, и, перед вступлением хора желательно уйти на diminuendo.

Выразительное звучание сопровождения.
Звучание аккомпанемента хорового произведения не может быть тусклым, плоским, однообразным, невыразительным. Для того, чтобы добиться звуковой красочности, можно мысленно представить фортепианную партию в разных оркестровых тембрах. Со временем, навык творческого воображения будет совершенствоваться, и концертмейстер сможет воспроизводить на фортепиано те или иные оркестровые тембры, что будет, в свою очередь, способствовать созданию разнообразных художественных образов. Разнообразное по тембральным краскам, выразительное фортепианное сопровождение наполнит хоровое произведение эффектом объёма симфонического звучания.


Навык чтения с листа
Навык транспонирования нот с листа (или после предварительной подготовки) в современных условиях становится мене актуальным благодаря появлению компьютерных нотных текстовых редакторов. Но, читать с листа, в экстренной ситуации, или при показе-ознакомлении с новым произведением, концертмейстер должен уметь и сегодня, и в свой будущей профессиональной практике. Существует множество способов развить этот навык, но добиться успеха можно при одном очень важном условии - постоянной практике.

Творческие навыки.
Концертмейстер должен быть готов к ситуации, когда необходимо сочинить вступление, отыгрыш, заключение, фортепианную фактуру, а также подобрать сопровождение

Страницы: <<  <  1 | 2 | 3 | 4  >  >>
Рейтинг
Оцени!
Поделись конспектом: