е с начинающими.
Процесс обучения в музыкальных школах начинается с постановки инструмента и с постановки рук. Но к этому нужно подходить не сразу, прежде всего нужно, чтобы ученик понял, что такое свобода рук. Я начинаю с физических упражнений, игра с воздушным шаром, ходьба под музыку, чтение стихотворений.
А. Б. Гольденвейзер говорил - "Руку надо не ставить, а двигать". Значит под постановкой рук нужно понимать выработку изменчивых форм руки.
На начальном этапе обучения я стараюсь давать ученикам как можно больше нетрудных пьес и упражнений, которые помогают быстрее знакомиться с клавиатурой.
Без изучения гамм, арпеджио и упражнений чрезвычайно трудно работать над этюдами и пьесами. Поэтому над техническими упражнениями я начинаю работать с первых дней обучения.
Современная наука рассматривает всякое упражнение, связанное с движением тела, как результат работы центральной нервной системы, поэтому эффективность упражнения находится в прямой связи со степенью яркости и точности представления о целях данных действий.
В связи с этим нужно считать одной из важнейших задач педагога объяснения ученику конкретных целей упражнения. И чтобы они исходили не из количества затраченного времени, а из качества этого труда, превращая его в умственную работу.
Это относится и к изучению гамм. Раньше у меня был подход к гаммам "лобовой". Теперь, учитывая положение с контингентом учащихся, учитывая индивидуальные способности - немного романтизирую.
Стараюсь говорить на языке театра. И всё-таки стараюсь внушить каждому ученику, что гаммы - это основа, как в балете классический станок.
Осваивая упражнения, гаммы мы параллельно изучаем художественные произведения. Работа над художественным произведением является осно
Страницы: << < 1 | 2 | 3 | 4 > >>