- бываться, взвизгивать, а тугую акустику зала все равно не про - бьет. Особенно это относится к произведениям, требующим большой эмоциональной отдачи от исполнителя.
Призвание исполнителя -- формировать особое состояние души слушателя. Очень важно установить контакт между сценой и залом. Лучшие достижения артиста связаны с созданием осо - бой художественной атмосферы в зале. Иногда на сцене так сливаешься с исполняемым произведением, что вдруг начина - ешь ощущать: это твое произведение, ты его автор, и начинаешь убеждать в этом публику. Такие минуты -- самые вдохновенные у артиста. На сцене, как и в жизни, надо уметь властвовать собой. Н. Метнер писал: "Вообще власть над мате - рией приобретается лишь тогда, когда она обретена над самим собою". Безудержные, бесконтрольные приступы темперамен - та не помогают раскрытию художественного образа и могут вы - звать в публике недоумение и даже улыбку. Антон Рубинштейн признавался Л. Толстому, что если, играя на эстраде, он сам взволнован, то его игра не доходит до слушателя. Ф. Шаляпин говорил, что на сцене всегда присутствуют два Шаляпина, один поет, другой контролирует. Словом, разум и интуиция всегда должны контролировать чувства и, если потребуется, вовремя их отрегулировать.
Известно, что сцена диктует свои определенные требования к артисту. В основном эти требования мы прекрасно знаем. Немаловажное значение имеет само сценическое поведе - ние: выход и уход со сцены, поклоны, поведение за инструмен - том - словом, то, что мы называем артистизмом.
Музыкант должен быть в образе на протяжении всего кон - церта. Отталкивающее впечатление производит картинность, манерность, поза. Ведите себя естественно: собранно, но не скованно, свободно, но не развязно. Не разглядывайте публику в зале!
Сле
Страницы: << < 24 | 25 | 26 | 27 | 28 > >>