игры. В этом отношении очень важным является вопрос о характере игры фортепианных вступлений. Играя в ансамбле с "неярким" солистом, пианисту следует исполнить вступление очень выразительно, но соизмеряя игру со звуковыми и эмоциональными возможностями ученика.
Наиболее распространенный недостаток ученического исполнения - динамическое однообразие: все играется по существу меццо-форте и форте. Редко можно услышать, особенно на начальной стадии обучения, полноценное пиано. О
более мелких градациях пиано, например, пианиссимо, и говорить не приходится. Правда, надо учитывать и то, что на духовых инструментах брать высокие ноты на пиано технически трудно, но в педагогическом репертуаре такие случаи встречаются редко. Как правило, высокая нота всегда связана с моментом кульминации.
Здесь же обратим внимание на то, что при игре в ансамбле с такими яркими по тембру медными инструментами, как труба, туба, тромбон, в кульминациях возникает опасность "заглушения" солистом концертмейстера. Порой этот
недостаток бывает трудно устранить в силу разной тембральной окраски звучания инструментов. Необходимо донести до учащегося, что динамический диапазон ансамбля должен быть никак не уже, чем при игре соло, а шире, ибо возможности двух исполнителей на двух инструментах позволяют полнее использовать имеющиеся у каждого возможности, достигнуть более объемного звукового
эффекта. Для этого очень важно добиться от ученика ясного представления о градациях форте и фортиссимо.
Рассказав об общем динамическом плане произведения, необходимо определить его кульминацию и посоветовать солисту играть фортиссимо всегда с "запасом", а не на "пределе". Только тогда не будет перекоса в звучании между членами ансамбля. То же самое о
Страницы: << < 10 | 11 | 12 | 13 | 14 > >>