История развития музыкального искусства с древнейших времен по XX век: эпохи, стили, направления, течения

Страницы: <<  <  34 | 35 | 36 | 37 | 38  >  >>

о XX столетия как устойчивый символ горя, бедствия, катастрофы.
Проникали в церковный обиход и такие совсем как будто чуждые ему элементы, как театральные представления. Это были небольшие инсценировки религиозных легенд. Они включали музыку, иной раз даже народные песенки - конечно, с измененными словами. Исполнялись такие представления - ЛИТУРГИЧЕСКИЕ ДРАМЫ - не в самой церкви, а в ее преддверии или на церковном дворе.
Так проникало в музыку церкви живое народное искусство. Но о народной музыке средневековья мы знаем все же мало. Записывать ее было некому; народные музыканты - ЖОНГЛЕРЫ - были неграмотны, их песни передавались в устной традиции. В лучшем случае мы знаем тексты песен, часто сатирические, высмеивающие лицемерие и жадность монахов. Знаем, на каких инструментах играли жонглеры, знаем, что каждый из них совмещал в одном лице актера, музыканта, поэта, певца, а также танцора и акробата. Эти странствующие музыканты, звавшиеся во Франции жонглерами, в Германии - шпильманами, а также беглые монахи-ваганты студенты, школяры - представители своеобразного и очень характерного для средневековья "бродячего сословия". Жизнерадостные и беспокойные, находящиеся, по сути, вне закона, преследуемые церковью, эти люди были выразителями неуемных сил, живших в народе. В их каждодневной практике сближалось искусство профессиональное и народное, с их помощью оно проникало в самые глухие уголки. Позже, с развитием городов, значительная часть этого бродячего люда "осела" за его стенами и составила основу цеха городских музыкантов.
Записи светских песен дошли до нас уже от более позднего времени (XI-ХIII вв. ), когда центрами культуры стали рыцарские замки и университеты. Создатели светского искусства - представители знати. Авторство произведе

Страницы: <<  <  34 | 35 | 36 | 37 | 38  >  >>
Рейтинг
Оцени!
Поделись конспектом: