стилистике самого выступления. К артистическому костюму, как ко всякому произведению искусства, вполне можно отнести высказывание И. Е. Репина о том, что "в бес - форменности нет красоты. Без идеи нет великого, художествен - ного создания".
Художник, работающий над созданием цирковых костюмов, кото - рые всегда выражены в очень конкретных формах и композициях, черпает для себя материалы, темы, мотивы из иконографии, былин - ной старины, исторической и современной художественной лите - ратуры, смежных искусств, окружающей нас действительности, раз - рабатывая все это с учетом художественно-постановочных задач, и особенностей той или иной постановки, специфики и живых тра - диций циркового манежа.
В цирке существуют рядом два основных вида производствен - ных костюмов: в сюжетных постановках - это костюм создаваемого персонажа; или в номере любого из жанров, где артист выступает в "своем образе", скажем, в образе интеллигентного, веселого человека своего времени. Тогда его костюм может соответствовать современной моде, только быть ярче, оригинальней и изысканнее. Но современную моду нельзя буквально переносить на сцену или арену. Ее нельзя копировать. Современность должна быть выражена характерными деталями, отражающими дух времени. Костюм может дать образу жизнь, но может и загубить его.
Проектирование и изготовление костюмов занимает особое место в художественно-постановочной работе и имеет свои законо - мерности. Конечной целью художника должно быть воплощение прав - ды создаваемого образа, которая состоит из его социального и философского смысла, умения артиста своим мастерством донести их до зрителя с помощью грима и костюма. Но правда в искусстве - это не натуралистическое воспроизведение действительности. Правда в искусстве рожд
Страницы: << < 25 | 26 | 27 | 28 | 29 > >>