в режиссере "должны действовать одновременно мыслитель, художник и критик. Мыслитель - активен, мужественен, он знает "для чего", он видит цель и ставит вехи. Художник - эмоционален, женственен, он весь в том "как" сделать, он идет по вехам, ему нужны рамки, иначе он расплывется. Критик должен быть умнее мыслителя и талантливее художника, он не творец, он не активен, он беспощаден. "
Отсюда можно сделать вывод, что в ходе творческого процесса над созданием театрализованного представления в режиссере должны гармонично уживаться все три ипостаси. Одной из них недостаточно. Только тогда режиссер театрализованных представлений создает окрашенный его индивидуальностью, его неповторимым видением, стилем его мышления художественный мир, который раскрывает его с разных сторон. И основой, отталкиваясь от которой он создает свое театральное действо, свой новый образ, может стать любой документ, жизненный факт, явление, реальный герой, место событий. Вместе с тем необходимо помнить, что только образное решение превращает документальный и публицистический материал в произведение искусства.
Литература
1. Вершковский Э. В. режиссура массовых клубных представлений. - Л. : ЛГИК, 1977
2. Гавдис С. И. Основы сценарного мастерства. - Орел: ОГИИК, 2005
3. Генкин Д. М. Массовые праздники. - М. : Просвещение, 1975
4. Генкин Д. М. Театрализованные формы массовой работы клуба. - Л. : ЛГИК, 1972
5. Захава Б. Е. Мастерство актера и режиссера. - М. , 1978
6. Литвинцева Г. Д. Сценарное мастерство. - М. : ВНМЦТН и КПР им. Крупской, 1989
7. Марков О. И. Сценарная культура режиссеров театрализованных представлений и праздников. - Краснодар: Изд. КГУКИ, 2004
8. Силин А. Д. Массовые театрализованные представления и пр
Страницы: << < 6 | 7 | 8 | 9 > >>