Создание хореографического образа

Страницы: <<  <  7 | 8 | 9 | 10 | 11  >  >>

Если появляется на сцене человек, он должен быть обыгран, и герои, даже третьестепенные, обязательно должны встретиться. И чьи бы то ни было уходы должны быть только оправданными.
Детали в хореографии тоже важны. Любой предмет должен работать хореографическими средствами. Например, если мы вводим на сцену грабли, то надо постараться сделать ими интересный ритмический узор вкупе с ногами. Если мы берем в танец орудие труда, то не должно быть с ним никаких шероховатостей.
В танце всегда должна быть идея, хоть маленькая, но мысль, а если мысли нет, то какой-то очень интересный необычный рисунок танца. Важно пространство танца. Так, иногда смотришь на квадрат сцены и чувствуешь, что танец выстроен "на авось", а герой останавливается то за сценой, то сбоку или на заднем плане, только не в центре. Главное действие всегда происходит в композиционном центре, соответствующем точке "золотого сечения" сцены. Имеет значение даже то, с какого плана кулисы выйдет и куда уйдёт персонаж. Если персонаж вышел на первый план -- покажите его эмоции выразительными средствами, будь то страдание или радость. А на заднем плане хорошо читаются фигуры и поддержки.
О поклоне: нельзя, чтобы после танца исполнители сразу убегали за кулисы. Выйти на поклон -- это важно. И его нужно тоже срежиссировать. Не надо мучить детей, заставляя делать неприятные и трудные вещи. Дети путаются, это не прибавляет номеру красоты.
Хотелось бы, чтобы в детских номерах стало больше выразительности, артистизма, придумки, оригинальности. По глазам самих исполнителей всегда видно, что им нравится то, что они делают, что это способ их самовыражения. Ведь только при этом условии настроение танца передаётся залу, который согревается, внимая глазами и ушами.
Великолепно смотр

Страницы: <<  <  7 | 8 | 9 | 10 | 11  >  >>
Рейтинг
Оцени!
Поделись конспектом: