Портрет в изобразительном искусстве 20 века

Страницы: <<  <  3 | 4 | 5 | 6 | 7  >  >>

ии в 17 в. В России этот жанр появился в 18 в.
В нач. 20 в. под натиском быстро развивающейся фотографии показалось, что портретная живопись утратила своё значение. Однако, напротив, именно благодаря этому живопись освободилась от сопутствующей задачи точного копирования и приобрела большую свободу. Но при этом художники потеряли объединяющие их идеи и общие цели.
Особое место в искусстве 20в. занимают Пабло Пикассо и Анри Матисс. Их творческие эксперименты с формой и цветом породили новые представления об изобразительном искусстве и новый взгляд на окружающий мир.
В современном искусстве часто видят свободу сочетания разных форм искусства прошлого. Зритель не сразу догадывается, что попадает в стихию карнавала: здесь переплетается не просто реальное с выдуманным, но и возвышенное с низменным, доброе со злым. Именно поэтому идёт разговор о потере человеком цельности мироощущения, а значит и потери себя как полноценной личности. Разрушается идея портрета в его традиционном понимании.
В картинах знаменитого сюрреалиста С. Дали обрывки реальности, причудливо соединяясь ,образуют новый абсурдный и тревожный смысл, похожий на видения сна.
Во второй половине 20 в. связи с развитием средств массовой информации особое влияние приобрело направление поп-арт - "общедоступное искусство" ,такое ,которое теперь пришло к каждому. А подлинное искусство всё более становится уделом избранных.
Поп-арт опирается на общедоступные понятия и элементарную потребность "узнавания". Художник Э. Уорхол "тиражировал" лицо киноактрисы Мерилин Монро на огромных щитах, подобных рекламным, утверждая, что таким "магическим приёмом" заставит зрителя принять любой объект, который выделит художник, так как это отвечает современному

Страницы: <<  <  3 | 4 | 5 | 6 | 7  >  >>
Рейтинг
Оцени!
Поделись конспектом: