Первый барьер на подготовительном пути создания постановки -- либретто, в котором драматургия сюжетного танца находит свое первое рождение. Именно здесь, в литературной форме заложена идея, тема, сюжет и характеристика персонажей будущего хореографического произведения.
Только после того, когда станет ясно, во имя чего он сочиняет танец, о чем он хочет рассказать зрителю и какими средствами сценической выразительности будут пользоваться, осуществляя свою постановку, можно приступить к разработке либретто.
Уже в либретто определяется время и место действия. Если в основе замысла лежит исторический материал, необходимо заранее познакомиться с культурой и бытом данной эпохи.
При хореографической интерпретации литературных сюжетов надо помнить, что в каждом виде искусства существуют свои, присущие только ему законы композиции. Часто источником творческого замысла балетмейстера являются ранее созданные музыкальные образы.
В этом случае либретто сюжетного танца строится в строгом согласии с идейно-художественной концепцией музыкального произведения, его формой, структурой и прочим. Но бывает, что балетмейстер сам сочиняет сюжеты танца. Здесь на одном вдохновении далеко не уедешь.
Необходимо глубоко и всесторонне изучать предмет своего внимания, искать ситуации, активно развивающие сквозное действие, окружать героев обстоятельствами, полнее раскрывающими их главные характерные черты.
Сценическое решение во многом зависит от жанра произведения (героика, лирика, комедия, гротеск), от особенностей танцевального языка, на котором автор собирается разговаривать со зрителями. Выразительные средства классического танца требуют от либреттиста одних сценических решений, народного танца -- других, эстрадного -- третьих и т. д.
Всем хорошо известно, что
Страницы: << < 5 | 6 | 7 | 8 | 9 > >>