бражена на фоне уголка английского парка (уголка нестриженной природы) в простом домашнем наряде, опершись на старую каменную консоль. Портрет символизирует сентименталистский принцип культа девственной природы, единения человека и природы. Для этого Боровиковский вводит в портрет живописный сад. Живописные сады (уголки сельской природы), вошедшие тогда в моду, символизировали естественный пейзаж, где почему-то нивы окружены изгородью из роз. Колосья спелой ржи, нежная зелень, васильки в портрете Лопухиной должны подчеркнуть не только «простоту» образа, но и выразить настроение, мечтательность женщины. Марья Ивановна прожила всего год после написания портрета и умерла от чахотки. Но её портрет остался символом чистоты, нежности и красоты. В 1885 году поэт Я. П. Полонский, восхищённый портретом написал следующие строки:
Она давно прошла - и нет уже тех глаз,
И той улыбки нет, что молча выражали
Страданье – тень любви, и мысли – тень печали,
Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души её от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать.
Сходен с портретом Лопухиной и портрет Е. А. Нарышкиной, которая также изображена на фоне живописного сада в простом домашнем наряде, прижимая рукой к каменной консоли белую розу и устремив на зрителя задумчивый взгляд.
Принципиально новым было появление двойных портретов, которых фактически не знала станковая живопись 70-х – 80-х годов 18 века. Одним из таких портретов был портрет сестёр Гагариных, символизирующий сентиментальный культ любви к близким и культ семейных «естественных связей».
Для женских портретов Боровиковского характерна мечтательность, погружённость в самого себя,
Страницы: << < 125 | 126 | 127 | 128 | 129 > >>