История развития музыкального искусства с древнейших времен по XX век: эпохи, стили, направления, течения

Страницы: <<  <  50 | 51 | 52 | 53 | 54  >  >>

о бездна разверзается под ногами, - знак смерти. Возникают все новые и новые образы - и вскоре безвозвратно исчезают.
На гребне импровизации, на самой высокой точке напряжения прелюдия вдруг приходит к многозначительной и глубокой паузе. Начинается фуга. . . (такие прелюдии писали БЕМ, БРУНС, БУКСТЕХУДЕ, БАХ).
ФУГА представляет собой размеренность, упорядоченные проведения темы в двух тональностях, регулярность и монотонность ритма форм - все это словно работа четкого механизма, воплощение идеи порядка.
Сравнительно с эпохой Возрождения изменился состав бытующих ИНСТРУМЕНТОВ. Остался орган по-прежнему - "король всех инструментов". Он был технически усовершенствован, его возможности расширились, обогатились. Появились "молодые" клавишные инструменты, разновидности клавира: клавесин и клавикорд. Наконец, в ХVII в. начинается жизнь новых струнно-смычковых инструментов: скрипки, альта, виолончели и контрабаса.
Определяется, уточняется назначение каждого из видов инструментов. Все это - инструменты чисто концертные, к духовной музыке они, как и клавесин и клавикорд, имели очень малое отношение.
Что же нового в МУЗЫКАЛЬНОМ ЯЗЫКЕ барочной музыки?
Свойственные барокко напряженность, контрастность нашли яркое претворение в музыкальном искусстве. Упрочившийся со времен Возрождения интерес к человеку, стремление глубже раскрыть богатство его внутреннего мира обусловили все большее распространение совершенно нового типа письма - ГОМОФОНИИ (разделение на мелодию и аккомпанемент).
Кроме такой противоположности как гомофония и полифония, в барочном музыкальном языке наметились и другие:
мажор и минор (выделение этих двух противоположных ладов - заслуга именно эпохи барокко). Наиболее барочные по духу произведения - мин

Страницы: <<  <  50 | 51 | 52 | 53 | 54  >  >>
Рейтинг
Оцени!
Поделись конспектом: